????????

　　一、高雅地风度来自挺拔地体态

　　练习挺拔的体态方法是，要在松弛状态下用力，否则容易形成僵持性变态。寻找一种头顶天花板的感觉，仿佛每一个支撑重心的关节部位，都在这种“上顶”的牵引下，拉开了距离，而不是重重迭方法，是体会一下脚腕部位的压力是否减轻，用微微起落脚跟的方式进行对比，在正确状态下，这种起落显的轻松而容易。学会打开“间隔”。“间隔”是指腹腔部位，即肋骨下缘的横隔膜和骨盆之间的伸缩距离，打开“间隔”将使这种自然弯曲度缩小到最低状态，对于女士特别重要，它将使女性的人体曲线美获得充分的展示。还要处理好颈椎和头部的关系，要寻找另一种沿着胸椎，颈椎直达头顶的直线牵引感，不过应当注意，这种直线牵引，由于“间隔”的打开，不再处于一种和地面保持垂直的状态，而使稍向后上方发展的形态，所以，当标准握持形成以后，双方的上体实际上构成了一种“V”字形效应。

　　二、风格的展现显示出美的追求

　　风格的展现由两个方面促成，一是内在修养，二是技术能力。内在修养是技术能力的统率性因素，而技术能力则是内在修养的外化性工具，二者缺一不可，但首先应当重视的是内在修养。内在修养，包括对不同舞种的起源，风格及审美追求的理解和认识，也包括音乐修养和综合性艺术，鉴赏能力。技术能力也涉及到在实践中逐一认真解决，技术能力一定要为展现不同舞种的特定风格服务，离开风格的展现，进行技术性炫耀离美的追求越远，失去艺术的魅力。

　　三、默契配合的前提是自我平衡

　　要知道默契配合不是完全没有客观标准的个体性行为，只要方法正确，默契配合的进展速度就能相对加快，反之，就会给舞伴双方带来烦恼。根本的方法和前提，是跳舞者必须保持自我重心的稳定与平衡，不能有丝毫的依靠对方的感觉和动机，双方在共同构成的造型实体运动过程中，要保持重心稳定的相对独立性。正确的重心稳定，是不需要对方“帮忙的”，双方的作用力和反作用力，只存在于运动方向和旋转及其侧身，倾斜，升降，重心转移和交替等等情况的暗示和引导与配合之中，不应当也不允许存在重心的稳定性上，明白了这一点，默契配合就很容易建立起来了。初期练习中，要解决“稳定重心的待机状态”感觉，即留一步的终结和下一步的移动之间力争时间概念上的放大，使每一次重心转移或交替，都呈现出程序性发展。共同练习固然具有重要的意义，但重心稳定的能力，自我平衡的能力，运步过程的程序性发展能力等等诸多具有决定性作用的因素，是完全可以通过单独练习来加工提高的，必须牢记：默契配合离开了重心的自我稳定与平衡，是永远也无法建立起来的。

　　四、领舞的最高技巧是运用整体身体

　　男伴应始终属于主导地位，是由国标舞的结构方式及其人体运动学的规律决定的，所以初学者，绝不能男学女步，女学男步。男伴的领舞，领舞是一种必需做到的要求，又是一种技术性的技巧，无论是舞步结构的选择，运动方位的变化，还是舞种风格的展现，男伴都必须在迅速，果断，主动而又准确的前提下，对女伴进行暗示和指导，这是默契配合的先决条件，也是优美协调的决定因素。女伴跟舞：跟舞就是跟着男伴跳舞，向什幺方向运动，旋转，还是不旋转，都要积极服从男伴的引导和暗示，决不能和男伴对着干，女伴要努力培养和锻炼自己的适应能力和应变能力，最好的女舞伴是能够跟着男舞伴犯“同样错误”的女士。跟舞的要决，在于“主动服从”，从细腻的微观感觉上讲，女伴应在节奏允许的前提下，处于比男伴稍稍慢些的“待机运动”式的被引导状态，永远不要企图去“夺取领舞权”。横隔膜以下的接触部位也发挥着重要的作用，通过移动腿的大腿面的接触，传递着用力大小和起止时间的信息，使双方运步的步幅获得统一是腰腹的接触，使运步的升降幅度，起止时间，侧身的倾斜的幅度与起止时间，甚至包括运动的速度，节奏和重心转移的时机等等，都能获得准确而及时的信息传递。追求最高层次的领舞技巧是男女舞伴双方的事。运用整个身体有三层含义：

　　一是熟悉并善于使用网络性信息传递的方法。

　　二是“锁住标准”握持的“架子”而产生人体运动的同步效应，

　　三是用整个身体去推，这是一种自我感觉，又是一种物理学要求，表现为“脚到重心”和用“腰部统帅全力”，手除了固定架子外，不再有其它功能，即使在侧身和倾斜中，肩肘位置的变化，也完全是腰部运动的结果，运用整个身体，实际是腰部统辖全身的结果，在练习中要反复体会和仔细琢磨，如果掌握了这种方法和技巧，你会感到自己的双脚仿佛是一对滚动的轮子，又像是支撑着船底的水面。

　　五、提高音乐修养是使舞步产生迷人魅力的必由之路

　　要想跳好舞，不提高音乐修养是不行的，高层次的追求体现在两方面：

　　第一，对固定的节拍形式进行特定审美取向的节奏处理。华尔兹，固定节拍是3/4，四分音符为一拍，每小节三拍，用特定审美情趣，对固定节拍进行节奏的处理突出连续性，强弱对比和上升动作的轻柔飘逸美感，将两个弱拍尽可能融化的在一起，形成一种嘭嚓嚓的符点性变化，这样，就突出了上升而不是只考虑到下降，经过处理的时间节奏，通过空间形象表现出来，就会产生将第三拍消失到空中去的感觉，不仅会使华尔兹圆润，飘逸和流畅的风格获得充分的展现，而且将舞蹈者自己引入令人陶醉的韵律性流动之中去。

　　第二，在突出特定韵律的流动中，追求舞蹈形象及其韵律特征，放到显要的突出地位来加以思考，这样，我们的技术技巧能力的运用，将会进入一种大有用武之地的境界，随着探戈舞曲的刚健与顿挫，快步舞曲的轻快与灵巧，狐步舞曲的轻柔与流畅，布鲁斯的稳沈与和吉特巴舞曲的明快与奔放，显示出鲜明，细腻，发展的个性，从而形成艺术审美价值的升华。